【黃明詩歌研討會】王可田：表達，彰顯存在

　　來源：詩歌網(wǎng)時間:2014-08-09 23:11作者:王可田

　　表達，彰顯存在

　　——讀黃明先生的詩

　　王可田

　　漢語詩歌新詩一脈，發(fā)端于胡適的《嘗試集》，其發(fā)育、成長乃至壯大，迄今已歷百年。盡管這種詩體其血脈和汲養(yǎng)更多來自西方，但由于語言材料和生活現(xiàn)實的契合與同構，更能自由、真實地進行富有時代特征的抒寫和表達，人們在談論中國近現(xiàn)代文學的詩歌成就時，指的也就是新詩。然而我們也看到，新詩自誕生之初到今天取得輝煌成就的同時，古典詩詞并沒有銷聲匿跡，反而形成了一個龐大的創(chuàng)作群體，繼承與創(chuàng)新以及各種探索方興未艾，這不能不引起人們的思考。

　　詩歌既然是一種自我內心或靈魂的表達，其載體的不同，形式、體例上的種種差異，便不構成詩歌品質的決定性因素。倒是古典詩詞對于生活的詩化能力，為新詩以及新詩寫作者所不及。對于古典詩歌以及現(xiàn)代的舊體詩詞寫作，我一向保持沉默，原因很簡單：一是對格式、韻律一知半解，二是沒有進行過此類的寫作實踐。當我看到黃明先生的詩歌，一種脫胎于古典詩歌、進行了某種形式的改造、通俗明朗的自我表達時，語言上沒有隔閡，讀著暢快，我確信了在這個文學徹底邊緣化的時代，廣泛的群眾性基礎已經(jīng)喪失，詩歌對于寫作者僅有的意義就是：我寫我暢快，我寫故我在。當然，有限的交流及其影響還是存在的，比如我們這次對黃明先生詩歌的閱讀和探討。

       古典詩詞是產(chǎn)生于我國古代農業(yè)社會并與之相適應的一種文學樣式，現(xiàn)代人寫作舊體詩詞往往沿用文言和傳統(tǒng)的表達方式，充滿了自然及農業(yè)意象，如冒用工業(yè)意象，處理不好就顯得不倫不類。黃明先生的詩也不例外，但這種充滿自然風物的詩歌意象傳達的仍是現(xiàn)代人的情感和感受。因此上，在閱讀過程中需要進行兩種語境的轉換，古代生活與現(xiàn)代生活的轉譯。試讀這首《醉憶別離》：今朝昨夜月伴風，人面桃花別樣紅。圍城內外兩相望，青稞西鳳醉朦朧。去年今霄月不同，五月吹來十月風。妻兒父女雨拂面，只緣生在塵世中。在一種含蓄、典雅的氛圍中，我們分明看到現(xiàn)代生活中“剪不斷、理還亂”的情感糾葛。在《初雪醉酒》中詩人寫道：“依稀唱出兒時歌，旋律飄逸到銀河。要問夢里誰常來，已逝慈母與外婆。”《母親托夢》中也有這樣的句子：“我心有悲說不得，只把淚水當紙錢。借來西風吹白發(fā)，吾捎懷念三兩半。”樸素、淺白的語言對親情的書寫令人感動，把淚水當做紙錢、對懷念這一抽象情感用“三兩半”予以感性化，令人眼前一亮，盎然的詩意顯現(xiàn)出來。在對黃明先生的這100首詩歌的閱讀中，我發(fā)現(xiàn)了這樣兩首詩，《問天之一》：“吾來為何由，吾去正覺愁。此去八百年，不敵一身裘……”《問天之二》：“我從母體來，何處是歸路？”詩人沒有留戀、陶醉于詩意這一感性層面，而是對生命存在進行了終極思考，為他的寫作提供了有力的理性支撐。

　　黃明先生的詩歌取材廣泛，生活中的一事一物、一情一景都能引發(fā)他的靈感，激起心中的波瀾，并進行自然隨性的表達。我不敢說他的詩歌已經(jīng)達到了怎樣的高度、取得了怎樣的成就，他對生活的詩意化努力，首先讓自己受益，令自己的心靈充實和愉悅，這就是寫作帶給寫作者最切實的意義。“我寫我暢快，我寫故我在”，詩意的表達不僅對黃明先生，對我們每一個人來說，都是生命和存在確立、彰顯的方式之一。